Maison PHILLIPS : Présentation du buste de femme au chapeau de Picasso

Œuvres de la collection de Francesco Pellizzi par Jean-Michel Basquiat qui fut à la tête de la vente aux enchères le 14 mai, offertes aux côtés d'œuvres de Donald Judd, Barkley L. Hendricks, Derek Fordjour, Helen Frankenthaler et Grace Hartigan.

Vente d’art moderne et contemporain de New York

Phillips, maison de vente aux enchères réputée, a présenté le buste de femme au chapeau de Pablo Picasso dans la vente en soirée, du 14 mai dernier, à New-York. Le buste de femme au chapeau est une œuvre emblématique de Picasso, représentant son style distinctif et son génie artistique. Cette pièce a suscité un vif intérêt parmi les collectionneurs et les passionnés d’art du monde entier.

Décision stratégique intelligente de la part de Phillips


Phillips a rebaptisé son département d’art contemporain du XXe siècle : Art moderne et contemporain, reflétant ainsi l’évolution du marché de l’art et les préférences des collectionneurs. 

En élargissant sa portée pour inclure des œuvres importantes de l’ère moderne, Phillips répond aux demandes changeantes des collectionneurs tout en continuant à offrir des pièces contemporaines de qualité.

Lors de la vente du mardi 14 mai, la soirée fut très prometteuse, avec des œuvres d’artistes éminents. Le fait que des pièces exceptionnelles comme Untitled (ELMAR) de Basquiat et le Buste de femme au chapeau de Picasso soient mises aux enchères a attiré l’attention des amateurs d’art du monde entier.

L’exposition a eu lieu au 432 Park Avenue à New York. Celle-ci a offert une opportunité unique aux amateurs d’art de voir ces œuvres en personne avant la vente aux enchères. Cet événement fut passionnant, offrant la possibilité d’apprécier de près des œuvres d’art exceptionnelles et potentiellement d’acquérir des pièces remarquables pour leurs propres collections.

La sélection soigneusement organisée par l’équipe Phillips capture vraiment l’esprit de ce nouveau titre de vente, mettant en vedette des œuvres allant de 1917 à 2022 et présentent des artistes emblématiques tels que Pablo Picasso, Jean-Michel Basquiat, Henri Matisse, Helen Frankenthaler et Jadé Fadojutimi.

Cette approche de présenter l’art moderne dans un contexte contemporain reflète l’ADN de Phillips, mettant en évidence la compréhension profonde et l’engagement envers l’évolution du marché de l’art. Cette stratégie permet aux collectionneurs de découvrir des œuvres classiques aux côtés de créations contemporaines, offrant une expérience riche et diversifiée.

L’ouverture de l’exposition au public offre une opportunité précieuse de voir ces œuvres en personne, de s’immerger dans leur beauté et leur histoire, et peut-être même de trouver la pièce parfaite pour enrichir leur propre collection. C’est un événement à ne pas manquer qui suscite beaucoup d’enthousiasme dans la communauté des collectionneurs.

Mise en lumière d’artistes par Phillips

La présentation de Phillips de ces œuvres contemporaines importantes illustre parfaitement l’engagement continu du marché de l’art à mettre en lumière des artistes dont le travail transcende les frontières traditionnelles et suscite une réflexion sociale et culturelle profonde.

Derek Fordjour, à travers son tableau « Numbers », offre une critique puissante et poignante de la façon dont le travail noir est exploité et commercialisé dans l’industrie des sports professionnels, tout en soulevant des questions plus larges sur la société américaine. Sa technique artistique, avec ses couches et ses matériaux variés, enrichit encore cette critique en offrant une profondeur et une complexité supplémentaires à son message.

De même, l’œuvre « Untitled (Boy with Glasses) » de Noah Davis, qui fut également présentée lors de la soirée, témoigne de son talent exceptionnel pour capturer l’essence de la vie quotidienne avec une sensibilité émotionnelle profonde. Cette pièce incarne la capacité de l’art à évoquer des émotions et à susciter une résonance chez le spectateur, transcendant les simples représentations visuelles pour devenir des méditations sur l’humanité et l’expérience humaine.

En présentant ces œuvres ensemble, Phillips offre une occasion unique aux collectionneurs et aux amateurs d’art de s’engager avec des artistes dont le travail résonne avec les défis et les triomphes de notre époque, tout en mettant en lumière des questions importantes sur la société, la race, et l’identité.

Le catalogue est maintenant disponible en ligne. Crédits images : Phillips // Brett Beyer

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Stéphanie

Stéphanie

Dès son plus jeune âge, Stéphanie s'est imprégnée de l'univers artistique avec la musique classique et la peinture. De cela est certainement né un fantastique défaut, celui de la curiosité "du beau", avec une passion pour le monde de l'architecture, du design et des arts. Elle a fait le choix d'associer sa passion de l'écriture à celle des beautés offertes par la vie, dont elle est éperdument amoureuse.
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